Start-365.ru

Работа и Занятость
6 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Графический дизайнер что он делает

Графический дизайнер

С каждым годом в разных сферах жизни людей все больше внимания уделяется оформлению окружающих их предметов. Большой вклад в этот процесс делают представители относительно новой профессии – графический дизайнер. Их работа основывается уже не на выполнении чертежей или рисунков от руки, а на умелом использовании специальных компьютерных программ. Любой человек с творческой жилкой способен начать такую карьеру, наличие вузовского образования при этом не считается обязательным. К сожалению, в России направление пока оплачивается не так щедро, как за границей, но у амбициозных художников масса шансов достичь творческих и финансовых высот. Как стать графическим дизайнером Одним из главных плюсов профессии графического дизайнера считается возможность начать работу, не потратив 3-6 лет на получение диплома по профилю. Познания в изобразительном искусстве и компьютерных технологиях понадобятся, но развитием в этих направлениях можно заняться самостоятельно. Для достижения успеха в дизайне гораздо ценнее врожденное чувство прекрасного, стремление к постоянному развитию, умение оперировать разными вариантами, а не зацикливаться на одном. Где учиться на графического дизайнера Вариантов получения нужных знаний по профилю масса, и с каждым годом их количество стремительно растет. Сегодня даже общеобразовательные учреждения включают в учебные программы факультативы для обучения школьников основам графического дизайна. Не обязательно зацикливаться на одном подходе. Наоборот, их лучше комбинировать и дополнять –…

Об авторе

Проконсультироваться

Графический дизайнер

С каждым годом в разных сферах жизни людей все больше внимания уделяется оформлению окружающих их предметов. Большой вклад в этот процесс делают представители относительно новой профессии – графический дизайнер. Их работа основывается уже не на выполнении чертежей или рисунков от руки, а на умелом использовании специальных компьютерных программ. Любой человек с творческой жилкой способен начать такую карьеру, наличие вузовского образования при этом не считается обязательным. К сожалению, в России направление пока оплачивается не так щедро, как за границей, но у амбициозных художников масса шансов достичь творческих и финансовых высот.

Как стать графическим дизайнером

Одним из главных плюсов профессии графического дизайнера считается возможность начать работу, не потратив 3-6 лет на получение диплома по профилю. Познания в изобразительном искусстве и компьютерных технологиях понадобятся, но развитием в этих направлениях можно заняться самостоятельно.

Для достижения успеха в дизайне гораздо ценнее врожденное чувство прекрасного, стремление к постоянному развитию, умение оперировать разными вариантами, а не зацикливаться на одном.

Где учиться на графического дизайнера

Вариантов получения нужных знаний по профилю масса, и с каждым годом их количество стремительно растет. Сегодня даже общеобразовательные учреждения включают в учебные программы факультативы для обучения школьников основам графического дизайна. Не обязательно зацикливаться на одном подходе. Наоборот, их лучше комбинировать и дополнять – это повышает шансы на профессиональное развитие.

Способы получить специальность графического дизайнера:

  • самообучение – доступность профильной литературы, компьютерных программ, технических устройств дает шанс сделать первый шаг в учебе дома, с небольшими затратами или без них;
  • курсы – их продолжительность составляет от 4 недель до 6 месяцев. Такие услуги предлагают дизайнерские конторы, ВУЗы, создатели авторских методик. Занятия проходят очно или дистанционно. Они охватывают все стороны деятельности графического дизайнера, отвечают на частые вопросы новичков, помогают подобрать способ старта профессиональной работы;
  • семинары – укороченные варианты курсов, которые лучше всего подходят для устранения пробелов в знаниях, оттачивания навыков. Некоторые из них бесплатны и доступны каждому;
  • художественные школы – путь для тех творческих личностей, которые не умеют рисовать, но хотят научиться, или пока не обладают своей техникой. Сегодня даже классические заведения предлагают учебные схемы, при которых работа с художественным инструментом сочетается с изучением компьютерных программ;
  • профессиональные учебные заведения – техникумы, колледжи или училища дают хорошую основу для дальнейшего развития по направлению. На учебу в этом случае уходит от 2 до 3,5 лет. Нередко посетители таких учреждений уже в процессе учебы получают предложения по трудоустройству;
  • ВУЗы – по статистике, особенно востребованными считаются профессионалы, окончившие «Институт бизнеса и дизайна», «Московский художественный институт имени Сурикова», «Московскую Академию имени Строганова», «Британскую высшую школу дизайна» (Московский филиал). Выбрав такое направление, студенты учатся от 4 до 6 лет. Зато итогом станет получение всех необходимых знаний, выработка собственного стиля, формирование индивидуальных художественных особенностей в работе.

Высшее образование в графическом дизайне – не главное пожелание к соискателю, но оно может стать серьезным подспорьем. В процессе его получения будущие художники получают возможность оценить разные направления сферы и выбрать самую близкую для себя.

Важные качества

Организаторы семинаров и авторы курсов нередко заявляют о том, что графическим дизайнером может стать каждый. Достаточно освоить правила использования различных редакторов, изучить принципы работы программного обеспечения и можно приступать к выполнению первых заказов. На практике все немного сложнее – для удачного старта, быстрого развития, стабильного получения прибыли требуется подходить под определенные характеристики.

Качества, которые помогут графическому дизайнеру добиться успеха:

  • умение рисовать от руки;
  • наличие чувства стиля, хорошего вкуса, восприятия цвета;
  • умение мыслить образно, а не только способность подбирать разные варианты на экране компьютера путем нажатия на кнопки;
  • педантичность, внимание к деталям;
  • усидчивость, способность выполнять монотонную работу, готовность представлять разные варианты одного объекта;
  • стремление к прекрасному, желание постоянно развиваться, создавать новые образы;
  • способность создавать что-то свое, а не умело копировать уже придуманное.

Существенным плюсом дизайнера считается знание истории искусств, понимание различий разных художественных направлений. Несмотря на то, что графические артисты обычно берут за основу работы либо классическое, либо современное направление, ориентироваться они должны в обоих.

Знания и навыки

Графическому дизайнеру необходимо научиться переносить образы, созданные в его голове, на экран рабочего монитора. Поэтому он должен знать виды художественных техник, правила создания композиции, обладать полным арсеналом знаний и навыков настоящего художника. Дополнительно придется освоить правила пользования рядом компьютерных программ, графических редакторов. Всему перечисленному можно научиться. Главное, никогда не останавливаться на достигнутом, ведь перечень инструментов профессионала постоянно расширяется.

Чем занимается графический дизайнер

Профессия графический дизайнер в России появилась не так давно, но вошла уже во все сферы, в которых могут пригодиться услуги профессионала. Это позволяет любой творческой личности найти наиболее подходящую отрасль для применения своих талантов. Каждое из направлений характеризуется особой спецификой, требует определенных дополнительных навыков, имеет свои плюсы и варианты развития карьеры.

Должностные обязанности графического дизайнера в зависимости от сферы деятельности:

  • полиграфия – создание печатной продукции, упаковки, этикеток. В эту же группу входит разработка дизайна для растяжек, плакатов, указателей или других вариантов наружной и внутренней рекламы;
  • интернет технологии – коррекция внешнего вида сайтов с целью продвижения предлагаемых на них услуг, привлечения внимания к рекламе, увеличения количества посетителей. Здесь все зависит не только от используемых на страничках цветов. Роль играет тип шрифта, его размер, расположение надписей, а также многое другое. Особое направление отводится созданию дизайна компьютерных игр, рекламных роликов, плагинов;
  • модная индустрия – эскизы нарядов постепенно переходят с бумаги на экраны мониторов. Это же относится к созданию предметов быта, интерьера, вещей повседневного использования. Профессионал в этой сфере должен ориентироваться в специфике используемых материалов, иначе особенности текстуры могут привести к изменению внешнего вида предмета;
  • оформление помещений – современные компьютерные программы позволяют любому желающему разработать дизайн интерьера, но на выходе такая работа редко оказывается качественной. Опытный художник учтет все тонкости конкретного случая, подберет лучшее решение для использования пространства;
  • оформление ландшафта – профессионал в этой области не только обеспечит выделенной площади красивый вид. Он придумает, как ее лучше всего использовать в практическом плане;
  • брендинг – отдельные сотрудники занимаются разработкой уникального внешнего вида предметов, связанных с конкретной компанией. В этот перечень входят упаковка, полиграфия, сувенирная продукция, даже логотип фирмы-заказчика;
  • маркетинг – особая сфера деятельности графических дизайнеров. Здесь они тесно работают с маркетологами с целью создания подходящей рекламной концепции.

Амбициозные специалисты нередко занимаются не одним направлением, а осваивают сразу несколько из них. Многие обладают дополнительными знаниями и навыками, например, в области психологии, компьютерной зашиты, маркетинга, менеджмента.

Рабочее место

Графические дизайнеры нередко выбирают фриланс. Они работают в любом удобном месте или открывают свою студию. Также профессионалы могут входить в штат рекламного агентства, типографии, издательства, дома моды, дизайнерской конторы. Все чаще таких сотрудников приглашают в государственные или частные предприятия, нацеленные на развитие своего бренда.

Сколько зарабатывают графические дизайнеры

Разница в доходах современных художников очень велика. Зарплата графического дизайнера зависит от его таланта, арсенала умений, опыта, раскрученности имени, выбранного направления, отрасли. Важную роль играют амбиции, трудолюбие, поставленные цели. В одних случаях заработок специалиста в течение нескольких лет держится в пределах 25-50 тыс. рублей, в других профессионал быстро выходит на шестизначные суммы месячной прибыли. Нередко доходы сотрудников компаний зависят от потока заказов, с выполнения которых они получают процент в дополнение к базовому окладу.

Зарплата графического и веб-дизайнера

На начальном этапе 15-30 тыс. рублей. По мере набора опыта, увеличения скорости работы, появления постоянных клиентов эти цифры вырастают в среднем в два раза. Художники компьютерных игр или программного обеспечения нередко зарабатывают более 150 тыс. рублей.

Сколько зарабатывает дизайнер интерьера

Одни художники работают на окладе, другие имеют установленный гонорар, третьи берут процент от вложенных в проект денег или принимают во внимание затраченное на его подготовку время. Здесь цифры напрямую зависят от среды обитания дизайнеры. Они могут колебаться от 45 до 300 тыс. рублей.

Читать еще:  Дизайнер или дезайнер

Какова зарплата ландшафтного дизайнера

Здесь чаще всего месячный доход зависит от количества выполненных заказов, их объема, масштабов проектов. В среднем в России такие специалисты получают от 50 до 100 тыс. рублей. Направление стремительно развивается, а с ним растут и заработки дизайнеров.

Сколько зарабатывает дизайнер одежды

Еще одна не самая развитая и востребованная область. Многие современные дизайнеры сами осваивают необходимые компьютерные программы, занимаясь своими коллекциями. Графические дизайнеры, умеющие моделировать одежду, обычно устраиваются в модные журналы или к производителям готового платья. Их труд оценивается в 40-80 тыс. рублей.

Какая зарплата у профессии дизайнер за границей

В США и Европе доходы графических дизайнеров на порядок выше. В среднем профессионалы разного профиля получают от 5 до 20 тыс. долларов в месяц. Показатель зависит от популярности конкретного мастера, его связей, уровня занятости. Гонорары специалистов с мировым именем исчисляются шестизначными цифрами.

Плюсы и минусы профессий

Для работы по направлению достаточно иметь компьютер с необходимым программным обеспечением, поэтому офис графический дизайнер может устроить в любом месте. Это главный положительный момент профессии. Также к плюсам можно отнести возможность получать неплохую прибыль от любимого дела при условии ответственного отношения к своим обязанностям. Сегодня многие компании и люди готовы вкладывать большие деньги в визуальное сопровождение своей продукции или жизни. И начинающие художники очень востребованы, а опытные профессионалы постоянно получают выгодные предложения.

К минусам сферы относят высокий уровень конкуренции. Сотрудники разных фирм буквально борются друг с другом для получения выгодных клиентов. Отставание по уровню профессионализма или недовольство клиентов грозят дизайнеру в штате компании увольнением. Еще хорошим художником не получится стать быстро, придется немало работать, постоянно развиваться, осваивать новые направления.

Профессия графический дизайнер – вариант для людей, одновременно увлеченных компьютерами и созданием красивых рисунков. Сегодня всем желающим предоставляются разнообразные способы получения знаний и навыков, необходимых для старта карьеры.

О профессии графического дизайнера простыми словами

Кто такой графический дизайнер

Чтобы разобраться в терминах, сначала поймем кто такой дизайнер и что такое современный графический дизайн.

Графический дизайнер — это профессионал, который проектирует идеи с визуальным и текстовым контентом. Графический дизайнер — является создателем концепций и решений, которые решают задачи клиента в социальном, культурном и мировом контексте.

Самое сложное в профессии графического дизайнера — понять клиента и создать убедительную визуальную коммуникацию для целевой аудитории с помощью изображений, слов или графики.

Профессиональные уровни дизайнеров

Интерн (стажёр)

Младший (Junior)

У джунов мало практики, а знаний ещё меньше. Джуниор выростает из интерна благодаря интуиции и способности всё схватывать на лету. «Младший» обладает начальным уровнем компетенций, среди которых базовое владение графическими программами и минимум знаний по теории дизайна.

Как правило, джуном становятся после прохождения интернатуры в дизайн-студиях, типографиях или рекламных агентствах. Джуниор может самостоятельно подготовить мудборд, собрать референсы или найти мокапы для проекта.

За «Младшим» нужен постоянный пригляд, он не умеет управлять своим временем и пропускает поставленные сроки. Вторая проблема — непостоянство: может выдать на гора работу, но на второй и третьей может забуксовать.

Cереднячок (Middle)

Дизайнер «Середнячок» имеет полноценное портфолио и опыт работы по специализации не менее 3 лет. Как правило, работал техническим специалистом в команде и имеет навыки общения с менеджерами.

Может принять участие в постановке задач, составлять техническое задание и выполнять поставленные сроки. Хорошо работает над поставленными задачами и не требует постоянного контроля.

Иногда буксует, так как не хватает компетенций: переговоров, знаний типографики, теории цвета и понимания бизнес-задач. Вырос из технического специалиста. Благодаря полученным навыкам получил художественный вкус и способность отличать хороший дизайн от плохого.

Ведущий дизайнер (Senior)

Опытный дизайнер, имеет опыт работы с клиентами. Может поручить и проконтролировать задачи в проекте с небольшой командой. Разбирается в теории графического дизайна, имеет классическое образование. Пишет статьи, ведет свой блог, может передать знания по специальности.

Имеет богатый жизненный опыт и знания в смежных областях. Без пяти минут худрук. Хорошо разбирается в людях и умеет ими руководить. Имеет все шансы стать арт-директором.

Художественный руководитель (Арт-директор)

Арт-директор (30 лет назад их называли худруками) является начальником художественного, либо творческого отдела или медиа-проекта: «воплотитель проекта»; общее название для целого ряда аналогичных управленческих должностей в различных областях деятельности, таких как: реклама, издательский бизнес, кино, дизайн, ресторанный бизнес, телевидение.

Взаимодействует с «своими» и фриланс-дизайнерами, иллюстраторами, верстальщиками, художниками, фотографами и другими художественными и техническими -ами. Имеет все шансы стать владельцем собственной дизайн-студии.

Дизайнер-совладелец студии (CEO)

Что такое графический дизайн

Дизайн в английском языке это и глагол и предмет проектирования. В современном понимании, графический дизайн — это визуальный язык, используемый для создания сообщения.
Есть и другая версия определения, по которой графический дизайн является коммуникативным дизайном. Его применяют с целью рассказать кому-то о том, о чем он хочет услышать. Он служит для того, чтобы сделать вещи более ясными и даже спасти жизнь, а также, чтобы упростить рутину нашему мозгу, делая сложное понятным.

Согласно книги «История графического дизайна: критическое руководство Джоанны Друкер и Эмили Маквариш», термин «графический дизайн» родился в 1922 году благодаря профессиональной деятельности Двиггинса.(1)

История графического дизайна

Существует несколько временных версий того, когда зародился графический дизайн. По версии Philip Megg, автора книги «История графического дизайна», всё началось с пещер Ласко, когда древний человек изобразил на камне сцену охоты.

По другой версии, именно книгопечатание положило начало графическому дизайну.

Третья версия, — самая популярная, связана с появлением профессии графического дизайнера. В начале 20 века, в момент зарождения промышленной революции созрела потребность в услугах дизайнера. Именно в годы рождения Coca-Cola в США возникла потребность в графическом рекламе, дизайне и упаковке.

Размер и формат в дизайне

Различия между дизайном и искусством

Дизайнеры и художники имеют много общего. Оба используют в своей работе элементы и принципы графического дизайна. Но есть основополагающее отличие.

В то время как художники используют основополагающие принципы для того чтобы творить и самовыражаться, графические дизайнеры применяют их для решения задач визуального характера. Дизайнер — это посредник между клиентом и целевой аудиторией.

Почему профессия графического дизайнера востребована рынком

Чтобы ответить на вопрос, надо понять основные мотивы рынка. Клиент хочет получить прибыль и снизить затраты на рекламу. Поэтому к вам обращаются с одной целью: «Помогите заработать больше, а потратить меньше».

Почему клиент сам не может сделать себе рекламу? Причин может быть несколько. Во-первых, трудно что-то делать для себя. Во-вторых, клиент мыслит прямолинейно: «Хочу, чтобы у меня покупали товар». Прошли те времена, когда можно было дать рекламу и к тебе, сбивая с ног, повалят покупатели.

В третьих, сегодня стандартная реклама не работает. Все поняли, что потраченный рубль на рекламу не возвращается. Поэтому идут к дизайнеру, который сделает продающую рекламу.

К нам, дизайнерам обращаются, потому мы с вами знаем, кто есть целевая аудитория и как ей продавать.

Что нужно знать графическому дизайнеру?

Зачем знать теорию графического дизайна?

Теория графического дизайна относится к любой системе идей, которая помогает объяснить и понять процессы и методы того, что мы делаем, почему и как.

Конечно, дизайнеры регулярно читают и включают теорию из других областей исследования, таких как искусство, архитектура, экономика, антропология, социология, технология или наука, но чтение и написание теории дизайна — это то, как дизайнеры говорят друг с другом о дизайне, чтобы обнаружить общие черты кроме повседневных вопросов о бизнесе или технике.

Теория также меняется и строится вместе с культурой и технологиями, поскольку новые отношения, инструменты и способы потребления создают новые вопросы.

Говоря простым языком — не знаешь систему, значит не понимаешь, как устроена жизнь в графическом дизайне. Если без знания истории невозможно создать ничего нового, то без знания теории невозможно развиваться как специалист.

Где учат теории графического дизайна?

Профессия графического дизайнера состоит из теории, практики и личных установок. Чтобы создавать проекты графического дизайна, вам необходимо понимать основные принципы в дизайне. Сегодня не существует общепринятой теории графического дизайна, поэтому многие традиционные и дистанционные профессиональные учебные заведения создают свою программу, основанную на специалистах.

Мой авторский онлайн-курс по графическому дизайну «Два клика» состоит из 6 блоков. Каждый блок рассчитан на прохождении в течении недели.

Чем занимается графический дизайнер и на сколько востребована эта профессия в наши дни?

Всем привет! На связи Мария Елютина.

Сегодня я расскажу, на сколько профессия графический дизайнер востребована в наше время, что нужно знать и с чего стоит начать новичку, чтобы стать профессионалом.

Также раскрою секрет, как искать работу по специальности, даже если у вас нет опыта, и какая зарплата у дизайнеров.

Описание профессии (или кто он?)

Графический дизайнер — это мастер конструирования и художественного оформления, удобного для мира пользователей. Он волшебник, способный вдохнуть жизнь в простые линии, фигуры и надписи.

Для людей моей профессии, дизайн — это способ донести до клиента нужную информацию при помощи графических изображений.

Его навыки находят применение при разработке:

  • логотипа и фирменного стиля;
  • продукции для печати;
  • упаковки;
  • интернет-рекламы;
  • веб-сайтов;
  • журналов и книг;
  • инфографики (графические схемы);
  • презентаций;
  • интерфейса компьютерных игр.
Читать еще:  Где выучиться на дизайнера интерьера

В эпоху интернета появились дизайнеры, которые работают удалённо или по-другому, на дому, их ещё называют фрилансерами. И я в их числе. Вся моя работа ведется через интернет. Общение с заказчиком происходит в соцсетях и в программе Skype.

Какие профессиональные навыки и качества пригодятся

Бытует мнение, что профессиональному графическому дизайнеру нужно знать программирование, разбираться в кодах, знать основы копирайтинга. Так ли это, давайте разбираться вместе.

На днях я задумалась, а должен ли дизайнер уметь рисовать? Ответ пришёл вопросом: А должен ли экономист уметь считать? Но уметь рисовать, не значит виртуозно владеть инструментом, дизайнер-график работает в “узком” мире. Он не создаёт сложные художественные произведения. Тем не менее, умение рисовать поможет понять изнутри визуальные процессы.

А вот владеть основами композиции, уметь пользоваться шрифтами, знать колористику графический дизайнер должен обязательно. Также он обязан постоянно совершенствовать свои профессиональные навыки и разбираться в последних тенденциях моды и стиля в своей области.

Безусловно, главный инструмент в работе дизайнера — компьютерные программы Adobe Photoshop и Illustrator. И в зависимости от того, чем занимается графический дизайнер, он пользуется той или иной программой.

Настоящий профессионал работает и развивается в одной из областей графического дизайна. Мой совет — выбирать одно или два направления. К примеру, я выбрала несколько похожих — оформление групп в социальных сетях и разработка интернет-среды (web-дизайн).

Важные качества, которые должны быть и без которых не обойтись в работе:

  • художественный вкус;
  • визуальное восприятие;
  • умение оригинально и трезво мыслить;
  • креативность и изобретательность;
  • знание современной моды и культуры.

А что на счёт программирования, кодов и копирайтинга? — спросите Вы. Моё мнение такое, для “высшего пилотажа” это будет уместно. Но поверьте, лучше быть профи в чём-то одном и иметь отличную слаженную команду, в составе которой будет и программист, и верстальщик, и копирайтер.

Сможете ли вы стать графическим дизайнером?

Давайте посмотрим на профессию графического дизайнера с позиции обывателя. Когда перед нашими глазами появляется красивая картинка, мы останавливаем на ней взгляд и вникаем в её “содержимое”. В этот момент наше внимание захвачено при помощи особых графических приёмов.

Для обычного человека они незаметны. Ему нравится картинка в целом. Но дизайнер, как волшебник, смог расставить правильные акценты и зацепить наше внимание. Сможете ли Вы овладеть этими навыками? Конечно, да!

Но сначала, я советую хорошенько подумать, заглянуть внутрь себя и ответить на три вопроса:

  1. Готовы ли вы меняться вместе со временем?
  2. Служить на благо клиента и общества?
  3. Понимать и делать то, что от вас хотят заказчики?

Ищите свой стиль, смотрите работы других дизайнеров, заведите отдельную папку, куда будете сохранять понравившиеся работы. Развивайте художественный вкус и учитесь рисовать. Об этом я ещё более подробно расскажу в статье “Как стать графическим дизайнером”.

Не так давно мне казалось, чтобы постичь данную профессию, нужно уметь здорово рисовать, чему я так и не научилась, и как минимум, окончить ВУЗ и получить диплом. Да, все эти полученные знания будут большим плюсом и огромным опытом, который поможет начать работать по специальности.

Но в нашей работе пригодится только часть знаний, которые можно получить на специальных курсах по графическому дизайну.

С чего начать карьеру графического дизайнера?

Большинство новичков “сливаются” на том, что у них нет качественного портфолио и опыта работы. Что делать?

Во-первых, не бойтесь. Начать учиться рекомендую сразу на реальных заданиях. Есть биржи фриланса для новичков, на которых можно найти задания по дизайну, например, простая биржа – Work-zilla, я сама с неё стартовала. Это позволит “набить” руку на мелких заказах, научиться вести переговоры с работодателями, получить свои первые заветные положительные отзывы и готовые работы добавить в портфолио.

Когда вы возьмёте свои первые заказы и выполните их, у вас появится уверенность в себе и опыт.

Во-вторых, предложите своим друзьям, знакомым либо “первым встречным” разработать дизайн в обмен на отзыв. Зачастую, люди охотно соглашаются и доверяют.

В-третьих, приведите в порядок свои социальные сети. По ту сторону компьютера о вас ничего не известно, поэтому очень важно иметь “живую” страничку в социальной сети. Пропишите “правильный” статус и выкладывайте свои работы. Поверьте, от этого градус доверия к вам будет выше, и вы привлечёте к себе больше внимания.

В-четвёртых, наконец, начните работать на одной из профессиональных бирж фриланса. Уделите большое внимание вашему профилю. От этого зависит, будут у вас заказы или нет. Ведь конкуренция очень большая, но при наличии тех навыков, что я описала выше, вы обязательно найдёте своих заказчиков.

У меня отличная новость для тех, кто хочет стабильно получать заказы и не бояться, что завтра не будет работы. Вас рады будут взять на работу рекламные или брендинговые агентства, дизайн-бюро, в издательство либо частную фирму, в штате которых имеется свободная вакансия.

Сколько получают графические дизайнеры за свою работу?

В нашей профессии зарплата колеблется от 200$ (в небольшой фирме) до 3000$ и выше (в крупном проекте крупной компании). От чего это зависит? На доход влияет как личная квалификация, так и размер компании и её возможности, при условии, что вы работаете на постоянного работодателя.

А как дела обстоят у фрилансеров?

Так как я сама ищу заказчиков, то в своей личной практике мне помогает оценить стоимость работы очень простой расчёт. Предположим, ваша цель — зарабатывать 300$ (будем объективными, для новичка это очень хороший старт).

8 часов в день
5 дней в неделю
————————-
Итого: 160 часов за месяц

Таким образом, цена за 1 час работы — 1,875 долл. (300/160=1,875$).

Ещё один вариант, как определить стоимость работы, это подсмотреть цены за аналогичные заказы. Обратите внимание, что скорость работы у каждого своя. Однако, первые шаги на бирже вам помогут узнать, с какой скоростью вы выполняете тот или иной заказ.

Подведём итоги

Каждый день в интернете появляются сотни новых сайтов, интернет-магазинов, создаются группы в социальных сетях, открывается новый бизнес и все хотят выделиться из “толпы”. Ни одна хорошая компания не обходится на сегодняшний день без услуг дизайнеров и других профессий с возможностью удалённой работы.

На эту тему хочу порекомендовать вам одну интересную книгу, раскрывающую какие ещё есть варианты интернет-профессий. Называется она “Переход на удалённую работу”. Скачать можно бесплатно по этой ссылке .

Возможно, в книге вы найдёте для себя направления, в которых вам хотелось бы работать и развиваться. Помните, что интернет огромный и работа всегда найдётся.

Если у вас возникли какие-то вопросы, или они появятся после прочтения книги и других моих статей, то задавайте их в комментариях. Мы всегда готовы помочь и посоветовать с чего начать и куда двигаться лично вам.

Профессия Графический дизайнер

Приветствую постоянных и случайных (надеюсь, вы тоже станете постоянными) гостей моего сайта, посвященного различным способам заработка в интернете. В своей сегодняшней публикации я решил рассказать вам об увлекательнейшей и весьма востребованной профессии — графический дизайнер. Это не случайная подработка «на коммуналку и интернет», а вполне приличный источник дохода. Уже на старте карьеры, в первые же месяцы работы вы сможете получать по 300-400 долларов, а после наработки опыта и персональной клиентской базы — в десятки раз больше. Кстати, имея такую профессию, можно не только фрилансить, но и устроиться в штат солидной компании. Что, интересно? Тогда поехали!

Чем занимается графический дизайнер?

Прообразом представителя этой профессии был художник-оформитель. Он создавал средства наглядной агитации, афиши, иллюстрации к книгам и журналам и так далее. Со временем художник-оформитель отложил в сторону кисть, краски, карандаши, тушь и линейку и пересел за компьютер. Он начал использовать всевозможные графические редакторы и превратился в дизайнера.

Сфера деятельности современного графического дизайнера чрезвычайно широка. Его умения находят применение в:

  • Создании логотипов, разработке фирменного стиля, брендировании. Любая компания хочет выделяться из среды конкурентов и иметь узнаваемый образ.
  • Разработке упаковки. В наше время важно не только предложить потребителю качественный и востребованный продукт, но и эффектно его упаковать.
  • Дизайне печатной продукции. Это может быть печатная реклама (каталоги, буклеты, листовки), афиши, газеты и журналы, книги и так далее. Даже создание школьного учебника требует участия дизайнера.
  • Создании интернет-рекламы. Всевозможные баннеры и тизеры, красочные рекламные объявления различных форматов — все это делается представителем этой профессии.
  • Разработке сайтов. Существуют бесплатные конструкторы для создания сайтов, но при проектировании ресурсов, четко ориентированных на продвижение и монетизацию, обычно привлекаются специалисты. Сайты, слепленные любителями на коленках, крайне редко становятся доходными.
  • Создании инфографики. Наглядность — наше все: пользователю требуется информация, преподнесенная в простом для восприятия виде. Особенно часто она используется в создании лендингов и презентаций, но активно применяется и на информационных сайтах, а также в соцсетях.
  • Разработке приложений. Любое приложение должно иметь дружелюбный пользователю интерфейс, но больше всего работы для специалистов этой сферы предлагается при создании компьютерных игр. Над одной «игрушкой» могут трудиться десятки и сотни «художников».
  • Кинематографе и мультипликации. На долю дизайнера выпадает разработка спецэффектов, прорисовка персонажей и так далее — работы тоже масса.
Читать еще:  Все для дизайнера

Как правило, графический дизайнер специализируется в одной профессиональной сфере, в идеале достигая в ней определенных высот. Например, web-дизайнер не работает с оформлением печатной продукции и наоборот.

Необходимые качества для профессии

Начнем с того, что должно быть изначально, а потом уже перейдем к чисто профессиональным качествам. Итак, потребуются:

  • умение творчески мыслить;
  • хотя бы минимальные способности к изобразительному искусству;
  • знание основ композиции;
  • чувство вкуса и стиля;
  • хорошее цветоразличение, чувство перспективы;
  • умение визуализировать образы;
  • стремление к самосовершенствованию.

Для овладения профессией не обязательно уметь очень хорошо рисовать, ведь оперировать кистями и возможностями программ — это два разных вида деятельности. Но виртуозное владение Movavi Photo Editor, Adobe Photoshop, Inkscape, Artweaver, Illustrator или другими графическими редакторами, а также вспомогательными программами строго обязательно. Нельзя забывать и о том, что в дизайне тоже существуют тренды, так что придется следить за веяниями капризной графической моды.

Нужно ли дизайнеру-графику знать программирование? Для продвинутого уровня это крайне желательно, но для начала деятельности не обязательно: дизайнер работает с уже готовым инструментом (программой). Художнику же не обязательно изготавливать кисточку самому?

Однако в том же веб-дизайне необходимо владение HTML, CSS (это помогает преобразовывать картинки в элементы интернет-ресурса), а также основами UX/UI дизайна, то есть, проектирования пользовательских интерфейсов.

Как стать графическим дизайнером?

Для начала, чтобы убедиться, что эта профессия вам подходит, нелишним будет попробовать силы в творчестве для себя, благо возможностей для этого предостаточно. Если у вас есть более-менее терпимый компьютер, можно скачать бесплатный графический редактор и экспериментировать с ним, сколько заблагорассудится. Неплохим выбором станет Paint.NET, а также близкие к профессиональным, но совершенно бесплатные The GIMP и PixBuilder Studio. В конце концов, тренироваться можно и во вшитом в «Винду» Microsoft Paint: он не грузит систему дополнительно, в то же время прост и многофункционален.

Если вы учитесь в школе, выбираете профессию и видите свое будущее в графическом дизайне, имеет смысл получить полноценное образование в этом направлении: все же, человек с дипломом ценится выше, чем без него при аналогичных профессиональных качествах и опыте. Да, бумага не заменит реального опыта и таланта, но вполне способна стать решающим доводом для потенциального работодателя. И даже если вы решите впоследствии сменить сферу деятельности, диплом о «вышке» не будет лишним, да и знания, полученные в смежных областях в процессе обучения, определенно не помешают.

Можно пойти и на очное обучение любой длительности, вплоть до полноценной переподготовки с вручением диплома. Однако если вы действительно беззаветно любите графический дизайн и готовы развиваться в этом направлении, можно найти все необходимое и в интернете: специализированные книги, мастер-классы и вебинары, от бесплатных до очень дорогих. Некоторые ныне успешные мастера нигде специально не учились, постигая все на практике и опыте более продвинутых на тот момент коллег.

В перспективе подготовьтесь к некоторым расходам: профессиональные графические редакторы бесплатными не бывают: в целях рекламы безвозмездно распространяются лишь урезанные версии таких сервисов. Но еще больше «потянет» приобретение компьютера, способного справляться с поставленными задачами. Программы становятся все более ресурсоемкими, требования к оперативке и прочим параметрам возрастают. При прочих равных условиях стационарный ПК обойдется дешевле, нежели ноутбук.

Однако если вы будете упорны в достижении своей цели, эти вложения окупятся сторицей в ближайший год. А вы получите весьма востребованную профессию, на доход с которой можно не просто существовать, но и красиво жить.

Составление портфолио

Итак, представим, что вы уже кое-что умеете, но как показать это, причем с выгодой для себя? Ответ один: нужно создать портфолио, которое впоследствии вы будете демонстрировать потенциальным заказчикам. Но из чего его делать, если готовых работ, сделанных на заказ, у вас еще нет? Можно поступить следующим образом:

  • Создайте собственный сайт, на котором будете размещать работы. Если вы предлагаете услуги дизайнера, собственный сайт уже будет служить вашей визитной карточкой и демонстрировать заказчикам, что вы умеете. Можно оформить его как блог и отвести место для портфолио, где вы сможете размещать наиболее удачные работы. Рекомендую сразу купить домен и хостинг, не заморачиваясь с бесплатными платформами.
  • Разработайте фирменный стиль, логотип. Ваш ресурс и работы на нем должны быть узнаваемыми, но выполненными в сдержанном элегантном стиле. Заказчики должны убедиться, что у вас бездна вкуса и таланта.
  • Приведите в порядок аккаунт в соцсети. Личная страничка должна быть выполнена в собственном стиле (насколько это позволяет функционал сети). Очистите ее от лишних постов (пошлостей, котиков, романтических изречений и прочего не несущего информации мусора). Размещайте на своей странице наиболее удачные примеры работ, но перемежая их с обычными жизненными постами с собственными фото, профессиональной информацией, элегантной рекламой, образцами мировой живописи и хорошей музыки и так далее. Идеально подойдут фото всевозможных поделок: от связанных собственноручно рукавичек до неуклюжих рисунков ваших детей. Покажите себя живым и творческим, но серьезно настроенным человеком!
  • Предложите бесплатную помощь в графическом дизайне. Наверняка желающие воспользоваться вашими услугами найдутся среди реальных и виртуальных друзей — только киньте клич. Им фирменный логотип, презентация, лендинг, вам — кейс для портфолио и положительный отзыв. Ну и сарафанное радио еще никто не отменял.
  • Придумайте компанию. Фантазия есть? Можно придумать компанию по производству детских игрушек или автомобилей, например, и разработать для нее логотип, фирменный стиль или сайт. Наиболее смелые могут пойти дальше: взять и разработать ребрендинг для всемирно известной компании. В качестве эксперимента, разумеется!
  • Участвуйте в конкурсах. В соцсетях, на корпоративных и профессиональных ресурсах периодически появляются объявления о конкурсах на разработку дизайна сайтов, приложений, печатной продукции и так далее. Даже если вы не выиграете, участие принесет неоценимый опыт и работу для портфолио.

Очень удобно хранить готовые кейсы в Coroflot: там их можно систематизировать и демонстрировать клиентам и коллегам по мере необходимости.

Где искать работу?

Параллельно с созданием портфолио можно потихоньку подыскивать работу. Сразу оговорюсь: профессия графического дизайнера востребована повсеместно: в web-студиях, рекламных агентствах, редакциях СМИ, издательствах и так далее. Более того: крупные компании имеют в структуре собственные рекламные отделы, что еще более расширяет выбор вакансий. Ежемесячное вознаграждение варьируется в интервале от нескольких сотен до нескольких тысяч долларов. Но без опыта и хорошего резюме, подкрепленного портфолио, занять высокооплачиваемую вакансию вряд ли получится.

Выход — пойти во фриланс, попробовать силы в свободном поиске заказов, набить руку, а потом уже решать, продолжать работать на себя или искать потенциального официального работодателя. На первых порах на огромные деньги рассчитывать глупо!

Первые заказы лучше всего искать на биржах фриланса в соответствующих тематических рубриках, где требуются услуги дизайнера. Можно зарегистрироваться на Kwork , FL , Work-zilla (это наиболее крупные и надежные проекты).

Со свеженьким аккаунтом, без отзывов и рейтинга, придется браться за самые низкооплачиваемые заказы, но со временем вам станут предлагать все более дорогую работу. Заработок в первые месяцы вряд ли превысит 200-300 долларов, но вы набьете руку, научитесь рассчитывать собственное время (вы будете навскидку понимать, стоит ли браться за предложенную работу), сформируете портфолио и наработаете клиентскую базу.

Продвинутым графическим дизайнерам крайне редко приходится простаивать или искать работу на биржах: к ним выстраивается очередь из клиентов, преимущественно приходящих по рекомендации. Оплата за проект может составлять многие тысячи долларов.

Советы начинающим

Если вы видите свое будущее в сфере графического дизайна, позвольте дать вам несколько советов:

  • Не злоупотребляйте бесплатной работой. Беритесь за бесплатные и очень дешевые задания только на этапе формирования портфолио. Далее постепенно повышайте планку, постепенно отсекая любителей халявы. Любой труд должен достойно оплачиваться, в соответствии с затраченными усилиями и уровнем мастерства.
  • Идеально выполняйте даже самые низкооплачиваемые заказы. Если уж вы взялись за выполнение заказа, извольте идеально соблюсти условия, изложенные в техническом задании (ТЗ) и сделать работу на совесть. Это — положительный отзыв, материал для портфолио, благосклонность заказчика, который, быть может, порекомендует вас более щедрым и состоятельным знакомым.
  • Не делайте портфолио «на отцепись», лишь бы было. Портфолио — это ваше лицо. В нем должно быть собрано лучшее, на что вы способны. Наиболее удачные работы лучше разместить в начале и в конце портфолио, чтобы потенциальный заказчик сразу натыкался на них. Есть шанс, что вы «западете» ему с первого же кейса. Безжалостно вычищайте морально устаревшие и не слишком удачные работы, заменяя их новыми образцами.
  • Постоянно учитесь. Компьютерный дизайн не стоит на месте: постоянно появляются новые программы, инструменты, технологии. Изменяются и тренды: модное и стильное несколько лет назад оформление может безнадежно устареть.
  • Взаимодействуйте с заказчиками. Помните, что тот, кто платит, тот и заказывает музыку: заказчик всегда прав. Но люди разные, поэтому по ходу работы у заказчика могут возникнуть какие-то новые требования, никоим образом не оговоренные в ТЗ. Лучше решить все вопросы «на берегу» (перед началом работы) — можно предложить заказчику заполнить составленный вами бриф, где учтены самые скользкие моменты. Пусть сам точно определится, чего именно хочет! И обязательно берите предоплату хотя бы в половинном размере от итоговой стоимости проекта, особенно у новых заказчиков.

Ну как, желание стать графическим дизайнером еще сохранилось? Тогда вперед, скачиваем для начала бесплатный редактор и начинаем творить!

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector